Met Screen Melancholy van de Taiwanese kunstenaar Li Yi-Fan zet het Nederlands Fotomuseum een volgende stap in een geactualiseerde richting: een internationalere programmering waarin fotografie en beeld worden benaderd als een middelpunt binnen kunst, technologie, media en maatschappij. Hierbij wordt de Nederlandse fotografie beschouwd als onderdeel van de wereld.

Ook de rol van het Nederlands Fotomuseum als kennisinstituut wordt verder ontwikkeld. De collectie van 6,5 miljoen objecten en de expertise en onderzoeksmogelijkheden van het museum vormen daarvoor het vertrekpunt. Collectie, onderzoek en tentoonstellingen worden sterker met elkaar verbonden. Het museum werkt aan een dynamische, eigen programmering waarin scherp terugblikken en hedendaagse ontwikkelingen samen opgaan.

Algemeen & Artistiek Directeur Zippora Elders kijkt daarbij naar fotografie in relatie tot de wereld waarin beelden ontstaan en betekenis krijgen en beïnvloeden. Deze visie zal de komende periode in alle facetten van het museum verder worden ontwikkeld.

“We staan stil bij wat fotografie is en betekent, haar gevarieerde ontstaansgeschiedenis en de vele vormen en mogelijkheden die het medium kent. Het museum richt zich in de toekomst op een verdere toenadering van collectie en programmering, kennisdeling en kritisch kijken, zien en waarnemen, fotografisch object en ongrijpbare beeldcultuur, Rotterdam en de wereld, Nederlandse fotografie en brede ontwikkelingen.”
— Zippora Elders Tahalele

Bewustzijn van beeld

Op 21 januari opent Screen Melancholy van Li Yi-Fan. Deze installatie maakte veel indruk tijdens de Biënnale van Venetië, een van de bekendste internationale kunsttentoonstellingen ter wereld, en komt nu vanuit Venetië naar Rotterdam.

In Screen Melancholy onderzoekt Li Yi-Fan hoe digitale beelden worden gemaakt en speelt hij met de grens tussen echt en virtueel. Video, virtuele poppen, maquettes en grote 3D-geprinte sculpturen komen samen in één installatie.

Bezoekers nemen plaats op uitvergrote lichaamsdelen, terwijl digitale figuren op het scherm menselijke vormen nabootsen. Al kijkend wordt steeds minder duidelijk wat lichaam is en wat beeld, wat fysiek is en wat digitaal, wat voorkant is en wat achterkant. Zo nodigt deze nieuwe tentoonstelling uit om kritisch te kijken naar hoe beelden ontstaan, worden verspreid en bekeken.

Grote tentoonstellingen in 2027

Die aandacht voor de macht en invloed van beeld komt in 2027 terug in verschillende tentoonstellingen en samenwerkingen, in verbinding met het Nederlandse veld.

Zo komt het omvangrijke Global Warming van de recent overleden Martin Parr naar Rotterdam, in samenwerking met Jeu de Paume in Parijs. Ook presenteert het Nederlands Fotomuseum een overzichtstentoonstelling van Angèle Etoundi Essamba, met ruimtelijk ontwerp van Studio L A. Magnumfotograaf Newsha Tavakolian krijgt een multimediale tentoonstelling die na Rotterdam door Europa reist.

Gedurende het jaar zijn er diverse tentoonstellingen en presentaties gepland, met actuele thema’s uit de Nederlandse fotografie en daarbuiten.

Ruimte voor beeld en kennis in Santos

De nieuwe richting wordt niet alleen voelbaar in de tentoonstellingszalen. Heel pakhuis Santos krijgen de komende tijd verder vorm.

In de gratis toegankelijke entreehal komt meer aandacht voor ruimtelijke fotografie, bewegend beeld en videokunst, digitaal experiment en actuele ontwikkelingen rond print en magazines in Nederland. De bibliotheek is sinds de heropening vrij toegankelijk voor verdieping en inspiratie, maar ook als plek om te werken naast de koffiebar van het museum.

Stap voor stap krijgt ook de rest van het gebouw meer artistieke interventies die aansluiten bij de verbindende inhoudelijke koers. Daarnaast wordt gewerkt aan museumbreed onderzoek waarmee de vaste opstellingen worden verrijkt. Zo krijgen bezoekers op een toegankelijke manier meer inzicht in fotografietheorie en in de grote invloed die fotografie en beeld hebben op maatschappelijke discussies en perspectiefveranderingen.

Rotterdam en de wereld

In het voorjaar van 2027 worden verschillende samenwerkingen rondom het creatieve landschap van Rotterdam verder ontwikkeld.

Tijdens Museumnacht010 werkt het museum samen met Rotterdamse buren en creatieven aan workshops, rondleidingen, muziek en prikkelende gesprekken over fotografie en beeld.

Op woensdagavond 17 maart, bij de start van Art Rotterdam en Unseen Week, wordt het Nederlands Fotomuseum getransformeerd tot een levendige nacht met geluid, beeld en collectieve beleving. Deze locatiespecifieke activatie, waarbij de grenzen tussen tentoonstelling, performance en club vervagen, is onderdeel van een unieke internationale samenwerking die later wordt onthuld.

Op vrijdag 19 maart modereert het Nederlands Fotomuseum daarnaast een programma van lezingen en panels tijdens Unseen in Ahoy.

Komend voorjaar maakt het museum een selectie bekend van de aankopen die in 2026 zijn gerealiseerd met werk van fotografen en kunstenaars in Nederland. Daarmee worden de persoonlijke en documentaire accenten binnen de collectie verder verbonden met hedendaagse fotografiepraktijken.